专辑简介：
Praga厂牌发布的本专辑是俄罗斯伟大的钢琴家斯维亚托斯拉夫·里赫特经典专辑的重制版，其中包括60年代和70年代的舒伯特录音的再版。
里赫特用舒伯特的乐曲征服了巴黎。作于1828年的《第21号钢琴奏鸣曲》被认为是对死亡的音乐沉思，这首庞大的作品时长长达四十分钟以上，尽管他一直在追寻“一气呵成演奏的小型奏鸣曲”。
1819年阳光、抒情和充满活力的《第13号钢琴奏鸣曲》，显然是由一个恋爱中的男人而作。在作品中，里赫特尊重了后莫扎特巴洛克风格，同时也散发出孤立的即兴曲的压倒性魅力。他捕捉到了这一系列精彩之处，与其说是真正的”贝多芬奏鸣曲”，不如说是一个即兴的套曲，既保留了严格的演奏，又充满浪漫的想象力。
恰如其分地，大调与小调并列的《即兴曲Op.90 No.4》将这两部情感上不同的杰作分开。
录制时间：
1972年9月24日 （1～5）
录制地点：布拉格鲁道夫音乐学院现场录制
1962年6月10-11日 （6～8）
录制地点：巴黎瓦格拉姆剧院
钢琴家简介：
斯维亚托斯拉夫·特奥菲洛维奇·里赫特（1915年3月20日~1997年8月1日），出生于日托米尔，钢琴演奏家。他以极广的演奏范围，举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名，他的演奏曲目如同百科全书一样广，不管是视谱或背谱演出，都能弹出杰出且深刻的音符，令人赞赏的演奏技巧，与对各个作品深邃且独特的了解。
1949年他赢得斯大林奖章，之后在东欧、中国举行了众多场巡回音乐会。后来，有报道说我国著名钢琴家殷承宗回国演出时找不到好钢琴，就拿里赫特当时用的钢琴演出，并且该琴成了他后来在中国演出的专用琴。里赫特首次引起西方世界的注意是通过20世纪50年代的录音。而直到1960年，他才被允许到美国进行巡回演出，结果一举造成了轰动，他在卡内基音乐厅开的多场音乐会，场场爆满。尽管如此，里赫特并不十分喜欢巡回演出。他习惯于不事先安排音乐会的日程，在最后的几年，他的音乐会通常在不知名的小音乐厅进行，有时还会关掉灯，只用一盏小灯照着钢琴。他在莫斯科去世之前仍在为将要进行的音乐会作准备。
